Batman, Belfast, a la mierda… ¿cuáles son los estrenos de cine para la semana del 2 de marzo de 2022?
Cada semana, Ecran Large hace su mercado en los cines y selecciona algunos estrenos y películas imperdibles (por buenas o malas razones).
Con THE BATMAN, Kenneth Branagh (otra vez), comedia francesa, drama francés, Adèle Exarchopoulos y Gérard Depardieu, y una gran película en el corazón de la selva siberiana.
SALIDAS RECOMENDADAS
EL BATMAN
Duración: 2h55
De qué habla eso : De cierto Batman en actividad temprana en las calles de Gotham City. Mientras que la misteriosa Esfinge se enfrenta sádicamente a los grandes nombres de la política, Batman también tiene que lidiar con Catwoman, el Pingüino y Carmine Falcone.
porque tienes que verlo : ¡Porque realmente esperábamos a este Batman con Robert Pattinson! El actor no solo es impresionante como Bruce Wayne y su alter ego, sino que sirve brillantemente. una historia oscura y desesperada. Lejos del entusiasmo de un Christopher Nolan, que vio en Batman la chispa de esperanza necesaria para la solidaridad de los pueblos, la visión de Matt Reeves (campo de trébol, El planeta de los simios: Supremacía) está obsesionado por el populismo y el extremismo contemporáneos.
Esto encaja de manera suntuosa con la atmósfera «grunge» que asume el cineasta. Entre la fotografía oscura de Greig Fraser y el piano martillado de Michael Giacchino, el batman disfruta de una cuidada fabricación, que casualmente nos recuerda que los éxitos de taquilla aún pueden beneficiarse de la coherencia técnica y temática. Reducido durante mucho tiempo a ser el compañero de JJ Abrams, Matt Reeves demuestra a través de esta relectura del Caballero de la Noche que es un artesano cinematográfico exigente. La elegancia de su puesta en escena (sobre todo en las secuencias de acción) está siempre en sintonía con inspiraciones magistralmente explotadas, desde los clásicos del cine negro hasta el paranoico New Hollywood de los años setenta.
añadir a eso una colada de hormigon armado (mención especial a Jeffrey Wright en Perfect Gordon) y un último acto paralizante en su relación con la actualidad, y ahí tenéis una superproducción ejemplar, cuya riqueza permite perdonar fácilmente sus escasas longitudes.
La nota de pantalla ancha : 4/5
Nuestra revisión de el batman y nuestro video en el batman
BELFAST
Duración: 1h39
De qué habla eso : Buddy, de 9 años, vive en una calle católica de clase trabajadora en la ciudad protestante de Belfast, en Irlanda del Norte. Su infancia idílica se ve repentinamente trastornada por una ola de persecución contra los católicos y su familia protestante pero tolerante se convierte en un objetivo.
porque tienes que verlo : Ya porque después de algunas adaptaciones en formalina de Shakespeare y varios accidentes oculares teniendo los nombres thor, artemisa Ave y Muerte en el Nilocineasta Kenneth Branagh deja encargos y vuelve con un trabajo personal… y entrega una buena película. Un evento en sí mismo.
Pero sobre todo porque, a pesar de sus atavíos para atraer a los Oscar y su academicismo consensuado, Belfast todavía se las arregla para producir su pequeño efecto. Es casi a regañadientes que el espectador -incluso a regañadientes- se encuentra inmerso en una bella historia sobre el final de la infancia, el absurdo de la violencia, la instrumentalización de la religión y la hipocresía de sus responsables. Con un elenco en plena forma y además una banda sonora increíble, Belfast No comas pan y simplemente disfruta. Incluso el niño actor es soportable, es decir.
La nota de pantalla ancha : 3/5
Ven, te llevaré allí.
Duración: 1h38
De qué habla eso : La Nochebuena se ve empañada por un acto de terrorismo en la ciudad de Clermont-Ferrand. A medida que la ciudad cae en el pánico, Médéric, de treinta y tantos años, se enamora de la trabajadora sexual Isadora.
porque tienes que verlo : Porque el cine de Alain Guiraudie se percibe, a menudo erróneamente, como un delirio arty y puntiagudo no siempre accesible, esencialmente por la efervescencia que había rodeado El desconocido del lago, probablemente su película menos accesible y alejada del espíritu original de sus creaciones. Con Ven, te llevaré allí., se proyecta en Clermont-Ferrand, para tomarle el pulso a una brocheta de personajes por todas partes como el uno al otro.
En esta crónica, que en ocasiones se inclina hacia la fábula, cada uno se enfrenta a sus prejuicios y a los callejones sin salida de su existencia, en la que surgen un joven occidental y una trabajadora sexual convencidas de poder apaciguar al mundo gracias a un cierto sentido. de compartir Blandiendo la ligereza y su gusto por un absurdo emancipador en defensa de nuestras angustias o prejuicios, la película desarrolla una atmósfera de encanto casi irresistible. Simplemente lamentamos que a veces se quede un poco en la superficie de sus muchos temas, y que su puesta en escena no siempre se adapte bien a su entorno urbano.
La nota de pantalla ancha : 3/5
no jodas
Duración: 1h52
De qué habla eso : Cassandre, de 26 años, es asistente de vuelo en una compañía de bajo costo. Viviendo el día a día, conecta vuelos y fiestas sin futuro, fiel a su apodo de Tinder «Carpe Diem». A medida que aumenta la presión de su empresa, Cassandra termina perdiendo el equilibrio.
porque tienes que verlo : Porque más allá de su provocativo y llamativo título, me importa un carajo es una película mucho más agridulce y fina de lo que uno podría pensar a primera vista. De hecho, la película de Julie Lecoustre y Emmanuel Marre es una especie de deambular sensible en la fragmentada vida cotidiana de una azafata interpretada por Adèle Exarchopoulos -que aquí es magnética, sin canibalizar la película.
La joven va de una ciudad a otra, de un país a otro, sin que nada realmente imprima su vida, sus emociones. A través de esta existencia tan elíptica como la película, Cassandre intenta escapar de cualquier enclave sentimental, mantenerse libre y escurridiza. Pero, ¿qué sucede cuando el avión tiene que aterrizar? El resultado es un viaje a veces divertido e inocente, a veces amargo y melancólico. Una hermosa película sobre enlaces que imprimen o noen un momento en el que todo debe ir rápido.
La nota de pantalla ancha : 3,5/5
robusto
Duración: 1h35
De qué habla eso : Cuando su brazo derecho y único compañero tiene que estar ausente durante varias semanas, a Georges, una estrella de cine envejecida, se le asigna un reemplazo, Aïssa. Entre el actor desilusionado y el joven guardia de seguridad se forjará un vínculo único.
porque tienes que verlo : Porque más allá de su tono convencional de comedia dramática donde dos opuestos aprenderán a apreciarse mutuamente, Robusto en realidad es una pelicula de una rara dulzura y delicadeza. En efecto, el imponente Gérard Depardieu y la enérgica Déborah Lukumuena se encuentran en un cara a cara que revelará las fragilidades de cada uno, detrás de los caparazones y protecciones, con sensibilidad y agudeza.
La belleza de la película de Constance Meyer radica, por tanto, en su capacidad para no caer nunca en ningún tipo de sistematismo. Así, no hay estructura mecánica o tracto político, sino una emoción discreta ante la posibilidad de un encuentro y las vibraciones que emite. Una película llena de delicadeza, por tanto, cuya forma exalta la ternura de la mirada del director, respaldada por una elegante fotografía, un rodaje suspendido y una sugerente composición musical.
La nota de pantalla ancha : 3,5/5
LA SALIDA FRESCA
LA CARTA INCONCLUSA
Duración: 1h37
De qué habla eso : Cuatro geólogos se precipitan en un bosque siberiano para encontrar diamantes, pero la expedición se convertirá rápidamente en una pesadilla.
porque tienes que verlo : Porque Mikhail Kalatozov es elogiado regularmente, con razón, por sus dos inmensas películas. Soy Cuba y Cuando pasan las cigüeñas, pero que también logró entre los dos la increíble epopeya que es La carta inconclusa. Verdadera película de aventuras que ha inspirado en gran medida las más recientes incursiones en una naturaleza hostil (el renacido y la foto de Lubezki probablemente le deba mucho), La carta inconclusa es de un virtuosismo que desarma.
Con la ayuda de su leal director de fotografía Sergei Ouroussevski, el director soviético ofrece una propuesta cinematográfica desafiante, capaz de hacer malabarismos con genialidad entre el naturalismo poético, una reflexión casi crítica sobre el estajanovismo y una supervivencia en llamas. Y si efectivamente hay un motivo para descubrir la película en los cines gracias a Potemkin es precisamente porque la película de Kalatozov es una gran experiencia cinematográfica.
Gracias a hábiles movimientos de cámara (la cantidad de travellings largos es alucinante para la época), primeros planos de los rostros que capturan maravillosamente la angustia de los personajes y la deslumbrante foto que magnifica los paisajes siberianos con juegos de sombras y luces, La carta inconclusa despliega su magnitud a través de cada fotograma, cada diálogo y cada incidente. Un bofetón monumental del que no salimos ilesos y del que varias imágenes y secuencias te perseguirán para siempre (un bosque en llamas, inaudibles gritos desesperados, un papel de renuncia).
La nota de pantalla ancha : 5/5